博物馆展示柜的设计本质是 “科技与艺术的融合”—— 以文物保护为核心，通过材料科学、环境控制、人机工程等技术手段，结合灯光美学与空间叙事，在确保文物的前提下，为观众创造沉浸式的观赏体验。设计时需根据文物特性（材质、尺寸、保护需求）、展览主题及空间条件，定制化匹配功能与形态。
多媒体集成 触摸屏交互：在展柜侧面或顶部嵌入 10-22 英寸触摸屏，观众点击可查看： 文物 3D 模型（可旋转、放大查看细节）； 历史故事动画（如书画背后的创作典故）； 相关展品关联图谱（如同一时期其他文物的对比展示）。 AR/VR 技术： 手机扫描展柜二维码，通过 AR 叠加虚拟解说（如青铜器上的铭文动态翻译）； 高端展柜内置全息投影装置，投射文物复原动态影像（如古代服饰的穿戴效果）。
特殊展品设计要点 1. 透明 / 半透明文物（如瓷器、玉器） 透光照明：底部设置磨砂玻璃透光板，内置 LED 灯带从下至上打光，凸显器物内部纹理（如薄胎瓷碗的透光效果）； 侧光辅助：45° 角侧光照射，突出表面釉色的光泽变化。 2. 平面文物（书画、手稿） 垂直悬挂：展柜内部设置可调节倾斜度的悬挂架（10°-15° 倾角），避免顶部灯光直射产生反光； 柔光处理：用漫射灯罩覆盖光源，使画面照度均匀，无光斑阴影。 3. 大型文物（雕塑、器物） 全景展示：采用落地式通柜（高度≥文物 1.2 倍），四周玻璃环绕，配合顶部环形灯光，消除投影死角； 仰角设计：展柜底部垫高 30-50cm，观众仰视角度≤30°，避免颈椎疲劳（如自由女神像手模展柜的抬高设计）。
沉浸式展示 AR 叠加技术 观众通过手机 APP 扫描展柜，AR 图层叠加文物复原场景（如汉代漆器展柜中，虚拟投影古代宴饮场景，漆器在场景中动态使用）。